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Corso di chitarra moderna |
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| Il percorso didattico di chitarra moderna è articolato su tre livelli e per ogni livello è prevista una programmazione volta a sviluppare nell'allievo specifiche competenze teorico-pratiche.
Il corso propedeutico allo studio della chitarra moderna è così articolato: - conoscenza generale dello strumento e del suo funzionamento - analisi della postura e impostazione delle mani sullo strumento - studio della tecnica separata delle mani e coordinazione delle stesse - studio della tecnica a plettro - gli accordi principali e i ritmi principali sulla chitarra - studio delle note naturali e la scala diatonica maggiore di do, studio delle prime melodie - studio di brani facili già conosciuti dall'allievo in quanto background culturale/musicale di base - studio di brani specifici per lo studio degli stili musicali (pop, rock, funky, blues)
Il primo livello di chitarra si pone come obiettivo l'approfondimento degli argomenti principali del corso propedeutico e introduce lo studio dell'armonia e delle prime tecniche d'improvvisazione. Per ogni argomento trattato si analizzeranno e si studieranno brani musicali dal punto di vista compositivo, esecutivo, analisi dello stile e l'arrangiamento.
Gli argomenti trattati sono: - la scala pentatonica maggiore e minore - le progressioni armoniche principali alla base della musica moderna - il blues - lo sviluppo ritmico nell'accompagnamento e nella melodia - le scale maggiori, gli intervalli - classificazione degli intervalli, intervalli composti, rivolti degli intervalli, intervalli enarmonici - triadi, componenti dell'accordo, le triadi sui gradi della scala, tipi di triade, rivolti, i drop, successioni enarmoniche nel modo maggiore - gli accordi di settima, le note estranee all'armonia - il modo minore (la scala minore naturale), le triadi del modo minore, la successione armonica - accenni all'uso delle tensioni armoniche e melodiche - cadenze, la cadenza autentica, la cadenza perfetta e imperfetta, la cadenza sospesa, la cadenza plagale, cadenza in battere e cadenze in levare, la cadenza d'inganno, la modulazione, dominanti secondarie, tensioni disponibili sulle dominanti secondarie - accenni sull'utilizzo delle scale modali
Per ogni argomento sarà fornito il materiale didattico che l'insegnante valuterà in base all'interesse e agli obiettivi che stabilirà con l'allievo.
Il secondo livello è strutturato a indirizzo professionale e si pone quindi l'obiettivo di formare in maniera specifica e completa il musicista. Gli argomenti trattati sono: - scale modali e armonia modale - scambio modale - studio approfondito sull'utilizzo delle tensioni armoniche e melodiche - cenni su tecniche di arrangiamento - relazioni tonali lontane - le regioni armoniche - la scala minore armonica, la scala minore melodica - studio approfondito dei linguaggi moderni e contemporanei d'improvvisazione - studio dei tempi composti nell'improvvisazione e nell'accompagnamento - analisi melodica - l'accordo di settima diminuita - gli accordi di settima secondaria - funzione degli accordi dissonanti diversi dalla dominante - accordi alterati - la sesta napoletana - sviluppo degli accordi aumentati in relazione alla napoletana - la scala esatonale - le scale ottofoniche - le scale artificiali - armonia per quarte - armonia per quinte - armonia per seconde - estensione del cromatismo - politonalità e sovrapposizione di accordi - studio approfondito della tecnica a plettro, la pennata alternata, lo sweep picking, cenni sul finger picking, la tecnica mista, il tapping, il double touch.
Per il corso a indirizzo professionale sarà fornito il materiale didattico durante le lezioni.
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L'Associazione ricorda che il programma dei corsi musicali e' indicativo e puo' subire variazioni, a discrezione dell'insegnante, secondo le esigenze e l'impegno di ogni singolo allievo.
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